在今年奥斯卡得奖影片中，与李安的《断背山》同样荣耀的也是一部独立制作的影片——《CRASH》，影片是从一起撞车事件引出故事，其核心是人们在都市中的心灵碰撞。

“在洛杉矶，没有人碰触得到你。我们永远躲在金属和玻璃背后，我想我们多么怀念那种触碰的感觉，于是我们只能去撞击汽车”，这是影片的开场白，黑人警官在漆黑的雨夜中坐在车里对着窗外说了这样一句话，而外面则是因撞车而造成的繁忙与混乱景象。

而由此倒退的24小时内，却是一幅洛杉矶的“清明上河图”。这里有白人、黑人和黄种人，有美国人，有在美国生活的非美籍人，还有警察、政府官员、抢贼、偷渡的人、电视导演、小商人和锁匠等。电影采用了倒叙手法，而且是多线索并行，到处是蒙太奇，由此使得影片节奏相当之快，错过一眼，即有可能错过一个关键细节。

这是一部没有主角的电影，每人又都是主演，对全片的贯穿有着无法替代的作用：一个洛杉矶警察局的警察，希望能给自己患病的老父亲找到更好的医疗救助，可无论他怎样请求，黑人职员就是不肯签署文件。这名警察在之后处理交通堵塞时，将自己心中的怨气通通爆发在刚参加宴会回来的黑人导演夫妇身上；地区检察官与妻子被两个年轻的黑人用枪指着头，只能无奈地看着他们抢走自己的新吉普。回到家之后，检察官担心自己对这件事件的态度会影响他在社区黑人中的形象；而检察官的妻子心中恐惧未消，无缘无故对修锁匠丹尼尔大发脾气……

电影的前半部分确实着笔于种族与政治、社会问题、黑人与白人，但是在影片的后半部分，人性这个永恒的主题再次跨越了种族、政治等显现出力量：马特·狄龙扮演的警察侮辱了黑人导演的妻子，而当这位女人出车祸时，他又冒着生命危险将她从车中救出来；那个因自己肌肤的颜色而自卑和愤怒并仇视一切的抢车贼，在电影结束时，却从人贩子手中把几十个亚洲人解救出来，还他们以自由。

影片打动人心的正在于此，电影中没有绝对的善，也没有绝对的恶。没有绝对的好人，也没有绝对的坏人，善和恶的转变可能就因为一件微小的事情，可能是一种莫名的情绪，可能是别人受辱后的穿透若干人后的发泄。有时候，你感觉人间充满肮脏，摇摇欲坠，就要坍塌，但是突然间你又看到一些希望，把这些无序的积木又码放得端正了一些。

该剧导演保罗·哈吉斯去年以《百万美元宝贝》而获得奥斯卡最佳编剧奖，这是位在电视剧领域闯荡了30多年的资深编剧，《撞车》同样可看出其高超的编剧技巧。而他之所以拍摄《撞车》，是因为“我在洛杉矶已经生活和工作超过了25年。在一天晚上，当我刚刚从我家比邻的录像带出租店走出来的时候，发现面前是一个黑洞洞的枪口。我和那个人素不相识，从某种角度来说，我们原本可能一辈子都不会涉及对方的世界，但现在事实就摆在我的面前。在那次的事件之后，我开始关注袭击我的那个人的生活，并且，我强烈地意识到自己生活得是多么‘片面’。在9·11事件之后，这个话题对于我来说显得更加的急迫，于是我开始着手写作，最终写完了《撞车》这个剧本。”